Juan Diego Mateos werd geboren in Jerez de la Frontera (Cádiz) in 1969. Hij begint met het Jerezano-stijl spelen onder inheemse meesters zoals El Carbonero en José Luis Balao. Juan Diego duikt in de studie van de flamencogitaar op slechts tienjarige leeftijd. Hij voltooit zijn opleiding bij Manolo Sanlúcar en op het gebied van harmonie bij Luis Balaguer. Als lid van het kinderballet Albarizuela maakt hij zijn eerste internationale tournee, waarmee hij een solide carrière begint in het begeleiden van dans, die hij zou ontwikkelen na zijn verhuizing naar Madrid rond 1989.

Juan Diego sluit zich dan aan bij het gezelschap van Rafael Aguilar, waar hij ‘Carmen’ interpreteert. Later werkt hij met Luisillo aan ‘Luna de Sangre’, waar hij de muziek voor schrijft, en hij wordt lid van het gezelschap van Joaquín Cortés. Hij componeert ook danswerken voor Antonio el Pipa’s ‘Herencia Gitana’ en voor Antonio Vargas’ ‘La Casa de Bernarda Alba’. Bovendien begeleidt hij dansers als Joaquín Grilo, Juana Amaya, Merche Esmeralda en Antonio Canales, onder anderen.
Als studiogitarist neemt Juan Diego op met Remedios Amaya, Jorge Pardo, Sorderita, Pepe de Lucía… en hij begeleidt velen van hen live. Eigenzinnige artiesten zoals Tomasito en María Jiménez doen af en toe een beroep op zijn spel. In de herfst van 2003 brengt Juan Diego zijn eerste soloalbum uit, ‘Luminaria’, waarop musici als Jorge Pardo, Carles Benavent, Remedios Amaya en Diego Carrasco meewerken. Dit album levert hem de Nationale Critici Prijs 2003 op voor het beste debuutalbum van een gitarist.

In 2005 ontvangt hij de prijs voor de beste originele muziek voor dans op het XIV Concours voor Choreografie van Spaanse en Flamenco Dans in Madrid, voor de muziek gecreëerd voor het stuk “Todo lo Perderé” van La Calabaza Danza Teatro.

Als gitarist en componist wordt hij ingehuurd door het merk BOSE voor de opname van twee documentaires “Halifax-Canada” en “Tien dagen in Madrid” ter promotie van de HI-FI apparatuur van BOSE-winkels in 32 verschillende landen.

Hij neemt zijn tweede album op in november 2009 in Boston met het Bratislava Symphony Orchestra, waarbij hij samenwerkt met de muzikanten Lenny Peterson en Guillermo McGill.
Op dit moment maakt hij deel uit van de groep “Mixto Lobo” en “Vientos Flamencos” en begeleidt hij artiesten van het kaliber van Remedios Amaya.

Samen met Antonio Soteldo “Musiquitas” componeert hij de muziek voor het kinderdansstuk “Un regalo inesperado” van het gezelschap La Calabaza Danza-Teatro/Sandra Bonilla, waarbij hij de muziek live uitvoert.

Samen met Antonio Soteldo en Alex Berti componeert hij het Concert Andalucia, dat in maart 2012 in Miami werd uitgevoerd met het Miami Symphony Orquestra – MISO enz…

Discografie

• Luminaria 2003
• Respira 2009
• Bedallana 2018
• Una Promesa 2023

Juan Diego Mateos: Flamencogitaar (Cadiz, Spanje)
Angel Sánchez González “ El Cepillo” : Percussie (Cadiz, Spanje)
Ramón León Matías: Percussie (Cadiz, Spanje)

Lidia Rodríguez González, geboren in Paradas (Sevilla) in 1997, is een uitstekende flamencozangeres met een uitgebreide en diverse opleiding. Ze begon haar opleiding op 13-jarige leeftijd en sinds haar 18e wijdt ze zich professioneel aan de flamenco.
Ze is opgeleid aan de Cristina Heeren Foundation, het “Cristóbal de Morales” Conservatorium in Sevillaen studeert momenteel voor een hogere graad in flamencozang  aan het “Rafael Orozco” Conservatorium in Cordoba. Ze heeft ook een diploma lager onderwijs met als hoofdvak muziek van de Universiteit van Sevilla.
In haar artistieke carrière heeft ze deelgenomen aan talrijke flamenco-evenementen en -festivals, zoals het Circuito Andaluz de Peñas Flamencas, de Bienal de Flamenco en la Provincia de la Diputación de Sevilla, het Festival del Mostachón Joven de Utrera, enz. Ze ontving verschillende prijzen, waaronder de Eerste Prijs “Manuel Mairena” in de nationale competitie Antonio Mairena, de Eerste Speciale Prijs voor de Colombiana in de Nationale Competitie van Cantes de Ida y Vuelta de Marchena, en de Speciale Jonge Prijs in de Competitie van de Soleá de Alcalá.

Haar academische opleiding omvat het Professional Degree in Cante Flamenco aan het “Cristóbal de Morales” Conservatorium in Sevilla, het Diploma in Basisonderwijs met als hoofdvak Muziek van de Universiteit van Sevilla, en ze studeert momenteel het Advanced Degree in Cante Flamenco aan het “Rafael Orozco” Conservatorium in Cordoba. Ze heeft ook een Master in Flamencologie behaald aan de ESMUC. Met een gedegen opleiding en een uitmuntende artistieke carrière is Lidia Rodríguez een prominente figuur in de wereld van de flamenco.

Op het heden is ze de de hoofd flamenco zangeres van Orquesta Sinfonica Flamenca de Espana.

Léa Llinares, geboren in Frankrijk, is een gerenommeerde flamencodanseres die bekendstaat om haar uitzonderlijke carrière en bijdragen aan de flamenco. Op 18-jarige leeftijd, na jaren van klassieke en Spaanse dansopleiding, ontdekt zij flamenco via de flamenco-scholen in Toulouse. Deze ontmoeting met flamenco leidt haar snel naar Andalusië, waar ze zich onderdompelt in de flamencocultuur.

In 2011 vestigt Léa zich in Sevilla om haar opleiding te verdiepen aan de Fundación de Arte Flamenco Cristina Heeren. Onder leiding van grote maestros zoals Ana Morales, Javier Baron, El Choro, en vooral Milagros Mengibar, verfijnt ze haar kunst en ontvangt ze in 2012 een studiebeurs van de Fundación Cristina Heeren, wat haar praktijk en techniek versterkt. Tegelijkertijd ontwikkelt ze haar podiumervaring met regelmatige optredens in tablaos. In 2014 valt ze op als solodanseres tijdens het festival « Passe ton Bach d’abord ». Ze creëert haar eerste solovoorstelling, « No Me Ha Dejado », met de muzikanten Kiko Ruiz, Alberto Garcia, en Juan Manuel Cortes. Haar aanwezigheid wordt ook opgemerkt als gastartiest voor de compagnie « Retorno Flamenco » met de voorstelling « Cruzando el Puente » tijdens het Festival d’Arte Flamenco de Mont de Marsan in 2015. Ze werkt ook samen met de Bordeaux-groep Nicolas Saez Sextet voor verschillende voorstellingen, waaronder « De Allí Paca », « En mi sitio », en « Encuentro » in 2024.

In 2016 valt Léa op in de voorstelling « VivenciAs » tijdens de Rencontres Flamenco et Andaloues d’Albi. Ze werkt ook samen met de compagnie van Vicente Pradal voor de voorstellingen « Del Flamenco a Lorca » en « Medianoche », en treedt solistisch op tijdens het Festival Arte Flamenco de Mont de Marsan. Het jaar daarop is ze finalist van de wedstrijd « Talento de Baile 2017 », georganiseerd door de Fundación Cristina Heeren in samenwerking met het Instituto Andaluz del Flamenco in de Sala Compañia de Jerez. In 2017 creëert ze ook de voorstelling « Desvelo ».

In augustus 2019 wordt Léa uitgenodigd voor het prestigieuze Festival de Baalbeck in Libanon, waar ze het podium deelt met gerenommeerde artiesten zoals Omar Bashir, Jahida Wehbe, en Melchior Campos. In 2020 verkent ze nieuwe mogelijkheden door flamenco te combineren met elektronische muziek samen met de multi-instrumentalist Alex Carrasco. Dit project resulteert in de creatie van « Opalo Project » in 2021. Léa Llinares blijft de wereld van flamenco verrijken met haar innovatieve creaties en boeiende optredens, waarmee ze haar plek bevestigt als een vooraanstaande artiest op de hedendaagse flamencoscène.

Ramón León Matías, geboren in Antwerpen en zoon van Andalusiërs van Cadiz en sinds 2004 wonend in Roeselare, is sinds zijn acht jaar gebeten door het flamencovirus. Hij liet geen enkele percussiegelegenheid aan zijn neus voorbijgaan: plaatselijke stages in Jerez de la Frontera, San Lucar De Barrameda Cadiz met Geraldo Nuñez, muziekseminaries in Madrid Amor De Dios, Barcelona Taller de Musics, Granada en Sevilla, lessen van Cepillo, Salvador Matías, Bartolo de Cadíz en deelname aan verschillende flamenco festivals en zigeunerfeesten in Spanje.
Zijn aangeboren gevoel voor ritme is voor niemand onbekend en zijn passie hiervoor heeft hem gedreven tot het intensief benaderen van de verschillende ´palos´ (muziekstijlen) in de tak van de pure flamenco.
Ook andere muziekgenres zoals pop, rock, salsa, jazz en reggae zijn hem niet vreemd en hij heeft een ruime ervaring als muziekbegeleider.
Hij heeft reeds de eer gehad om volgende muzikanten, zangers en dansers te begeleiden:

• Flamencogitaristen
  Eduardo Rebollar, Gerardo Núñez, Juan Antonio De Jerez, Juan Ramón ´El Caro´, ´Chicuelo´, José Toral, José Luis Montón, Vincente Cortés, José Luis Domínguez, Juan Bautista, Michel Gillain, Antonio Segura, Jan De Preter, José Cortés, Mario Cortés, Enrique de Melchor, Wannes Van de Velde, Rafael Sanchez, Patricio Grande, ….
• Zangers en zangeressen
  Chano Lobato, Miguel Poveda, Rafael de Utrera, Roto, Antonio Paz, Amparo Cortés, Inma González, José Cortés en Alberto García, Asunción de cordoba, Jose Ligero, Lidia Rodriguez, Cecile Evrot,…
• Dansers en danseressen
  Carmen Cortés, Javier Latorre, Isabel Pelea, Kuky, Antonio Martínez, Sofía Yero, Torre de Montijo, Ana Ramón, Julián Martín, Javier Romero, Eva Mendéz, Silvia Cabeza, Manuel Gutierrez, Mara Martínez, Marisol Velderama, Susana Vazquez, Nina Perez, …

Gerealiseerde projecten:
Sumari proyect (José Toral), La Traviatta, Dranouter Festival (Amparo Cortés), Sfinx Festival (Javier la Torre), Polé Polé (flamenco puro), Juana la loca (Eva Moreno), Tablao Flamenco Al-Andalus Alicante (Spanje), Tablao Flamenco ‘El Cordobés’ (Spanje), tournee met Amparo Cortés in Noorwegen en Praag, opname CD 2004 Enrique de Melchor, Serge Dacosse Band, opname CD in Duitsland José Toral, opname CD Amparo Cortés, opname CD Serge Dacosse, Glasford Band, Académie Internationale d´Eté de Wallonie – Neufchâteau Saison 2003/04/05/06, Jeunesses Musicales Saison 2005/06, Soniquete (Jazz-Flamenco), la niña de las coles (Cordoba Spanje), voorprogramma Tomatito (Deurne 2005), Hommage Wannes Van de Velde (2009), voorprogramma Niña Pastori (Brussel 2012), Dani Klein (Vaya con Dios), Maurane, Iva Bittová, Marianne Aya Omac (Brussel, november 2012), Flamenco de Flandes (2015), Orquesta Flamenca ARTE2, Flamenco “Proyecto “Inspiración”, …

Ángel Sánchez González “Cepillo”, percussionist uit Sanlúcar, bekend in de muziekwereld als “Cepillo”, deelt al vanaf jonge leeftijd zijn ritmes met solisten en groepen uit verschillende genres zoals flamenco, rock, jazz fusion en Braziliaanse muziek. Wat begon als pure passie, veranderde al snel in een beroep. De zoon van Andalusische emigranten heeft een indrukwekkend cv met talloze optredens door heel Spanje, waarbij hij deelnam aan de belangrijkste shows en festivals in steden als Madrid, Sevilla, Barcelona, Bilbao en Valencia. Enkele van zijn opmerkelijke optredens zijn die tijdens de Veranos de la Villa in Madrid met Manolo Sanlúcar, in het Teatro Bellas Artes van Madrid met Duquende en tijdens de Bienal de Sevilla 2000 met Tomatito en Moraíto Chico.
Ook internationaal is hij geen onbekende, met optredens in steden zoals Parijs, Rome, Londen, New York, Tokio, Havana en Helsinki. Vooral de Jazzfestivals van Montreux (Zwitserland) en Grenoble (Frankrijk) met Gerardo Núñez springen eruit. Hij heeft samengewerkt, opgenomen en cursussen gegeven met grootheden zoals Gerardo Núñez, Manolo Sanlúcar, Tomatito, Duquende, Carmen Cortés, Carmen Linares, Rafael Riqueni, Esperanza Fernández, Vicente Amigo, Isidro Muñoz, José Miguel Évora, José Antonio Galicia, Javier Barón, La Tobala, Pedro Sierra, Tino di Geraldo, Perico Sambeat, Michael Brecker, Renaud García Fons en Zakir Hussain. Met enkele van hen heeft hij zelfs vaste samenwerkingen gehad, zoals in het Gerardo Núñez Trio, dat in 2002 de cantaora Carmen Linares ondersteunde op haar album ‘Un ramito de locura’. Hij heeft ook deelgenomen aan het Jazzpaña-project, samen met Carles Benavent, Jorge Pardo en Chano Domínguez; en aan de opname van albums van groepen en zangers zoals Enrique el Extremeño en collectieve projecten zoals ‘Gerardo Núñez presenteert: De Nieuwe School van de Flamencogitaar’. Hiermee werd hij genomineerd voor twee Latin Grammy Awards, …